Imagination Is Power

根据科幻小说改编的科幻电影不完全简介Z- -

期待 华氏451 中......

2004年七月，美国影片《I，Robter》公映，当代最伟大的科幻作家阿西莫夫的作品被第四次搬上了银幕。在此之前，《奇异潜航》、《黄昏》和《变人》等几部影片均是根据阿老的小说改编的，丛思想性艺术性来看，水平参差不齐，不过平均水准都在原著以下。

然 而，我们不能否认，尽管充斥了为数不少的滥觞之作，可纵观世界科幻电影史，那些优秀而具有深远影响力的影片，有很多都是改编自著名的科幻小说，或籍由科幻 小说的一些著名情节、片段以及理念来获得灵感，从而造就出一大批脍炙人口、叫好叫座的优秀科幻影片。而且，与科幻小说相比，科幻影片在宣传推广科幻艺术方 面起着更为重要的作用，因为科幻影片的适应面较广，很多观众把它当作一种娱乐片来看待，而非某个特殊的艺术品种。因此科幻电影并非象科幻小说那样，仅有科 幻迷来捧场。比起小说，影片具有更直观的效果，这对以幻想、神奇为特点的科幻艺术来说尤为重要。

目前来看，单纯从艺术角度来出发，科 幻片的水平还是明显要逊于科幻小说。目前主流题材的科幻电影，其水准基本上只相当于科幻小说的黄金时代（三十到六十年代）的水准。注意，我在这里仅仅是说 "主流题材"，也就是市面上大家经常看到的影片。且不说在这个"主流题材"之外有一些题材比较新颖、思想比较前卫、叙事手段比较另类的影片，就是在"主流 题材"的内部，也不乏大量集思想性、艺术性和娱乐性于一体的优秀作品。而这一类影片，不能说全部，但至少可以说"大部分"都是基于优秀科幻小说的背景和基 础之上的，有些甚至是原著作者亲自操刀上阵担任编剧或顾问来保证电影同小说的完美契合，从而打造出经典的作品，使得最忠实的科幻小说迷都击节称赞，遑论那 些从未接触过原著而只看过电影的影迷了。

在进入正题之前，我先要说明一下，本文只讨论那些由科幻小说改编的影片，尽管象《异形》、《终结者》、《黑客帝国》等这类影片都是科幻电影史上的经典，但由于没有科幻小说的背景，所以不在本次我要讨论的范围之内。以下，我分别从时间背景和作者背景来进行一番简单地介绍。

一：科幻小说改编的电影简史

严 格意义上的第一部科幻小说，根据目前比较公认的看法，应该是玛丽雪莱的《弗莱肯斯坦》。这是第一部将幻想建立在科学技术基础上的小说，其中提到的"人造 人"技术，从技术上来讲，是有可能实现的。而在此以前的一些带有幻想理念的小说，例如柏拉图的《理想国》、托马斯莫尔的《乌托邦》、培根的《新大西洲》、 开普勒的《梦》、斯威夫特的《格列佛游记》等，"幻"是有了，但"科"的成分，往往只能用空想、巫术和魔法来代替，这便奠定了玛丽雪莱作为科幻小说开山鼻 祖和古典派科幻代表人物的地位。在她以后，最著名的古典科幻作家就是分别代表技术派的凡尔纳和代表社会派的威尔斯。事实上，在科幻影片的早期阶段，以小说 改编的科幻影片，大多都是以这三个人的作品为脚本的。

1902年，科幻电影艺术的创始人梅里爱，根据凡尔纳的《从地球到月球》和威尔斯的 《月球上的第一批人》两部作品，拍摄了第一部真正意义上的科幻影片—《月球之旅》。这部21分钟的影片，不仅成为了科幻影片的一座里程碑，而且开创了直到 现在仍然被科幻影片广泛利用的"太空旅行"这一重要题材。继《月球之旅》后，梅里爱又接着拍摄了两部续集，想象力及其丰富，但由于科学的成分太少，而且又 是跟风之作，成就完全无法与《月球之旅》相比。

二十世纪二十年代中期以前，几乎所有的科幻影片都取材于著名的科幻小说，经典的科幻小说为 电影带来丰富的题材和深厚的艺术内涵，并同电影艺术互相借鉴、一起成长。《海底两万里》、《弗兰肯斯坦》、《隐身人》、斯蒂文森的《化身博士》、柯南道尔 的《失落的世界》等名篇，均被各国导演搬上银幕，并取得了不俗的成绩。尽管以科幻小说迷们挑剔的眼光来看，这些作品的艺术魅力、文字氛围无法得到完美再 现，但作者们在小说中想要阐述的思想内涵，还是通过电影手段传达给了观众。当然，以我们现在的眼光来看，这些影片的技术手法和表达效果实在很一般，但放在 当时的环境中，确实对推动电影艺术起到了不可忽视的作用。

作为玛丽雪莱、威尔斯、斯蒂文森、柯南道尔等一大批优秀作家的故乡，当时英国拍 摄的科幻影片，充斥了太多不伦不类的以《科学怪人》和《化身博士》相结合产生的恐怖怪异影片，实在没有什么拿得出手的东西。反而是欧洲大陆上的德国，在 1926年，根据本国作家特亚·冯·哈布的作品，推出了默片时代最伟大的科幻影片—《大都会》！该片通过深刻的主题、完整的情节、庞大的场面、震撼的画 面，将科幻电影的艺术性提高到一个新的台阶。可以毫不夸张的说，在《2001太空漫游》问世以前，它一直是一座无法逾越的丰碑。

随着科学技术的不断革新，电影技术也逐步迈向成熟。在同一时期的好莱坞，电影史上一次划时代的革命—有声电影诞生了，美国科幻电影开始贴近科幻文学。从而使科幻电影迅速成为好莱坞的一大领域，开始风靡世界。《化身博士》和《神秘岛》就是这一时期美国科幻影坛的佼佼者。
　　
1920 年的《化身博士》是美国第五部同名电影，也是其中的上乘之作。影片将斯蒂文生的同名小说与理查德·曼斯菲尔德改编的同名戏剧糅合起来，再借用英国剧作家王 尔德的名剧《格林画像》中的人物形象亨利爵士，塑造出一个有别于原著的崭新人物。海德的扮演者以自然生动的演技摈弃了传统舞台的脸谱化表演方式，将人性的 "恶"挥洒得淋漓尽致。1929年，美国首次把《神秘岛》搬上银幕，精彩的特技表演（鳃人与巨章大战尤其惊心动魄）以及五彩缤纷的海底世界彻底征服了当时 的观众。

二十世纪二十年代末到三十年代初，科幻电影进入蓬勃发展的高潮阶段：题材趋向多元化、表演趋向个性化，而摄影放映技术也取得了长足的进步。这一时期最常用的电影题材就是"狂人和科学怪人"。

1926 年，《惊异故事》杂志问世，科幻文学充盈于各种通俗流行杂志之间，大有地摊文学之嫌。不过，这一时期的科幻文学毕竟迅速超越了早期科学故事与科幻传奇的简 单老套路，拓展了新的想象空间。根据威尔斯的同名小说改编而成的《莫洛博士岛》就是当时最著名的代表作。《弗兰肯斯坦》也于1931年被好莱坞再次搬上银 幕，有别于以前那些类似于垃圾的《没有灵魂的生命》、《科学怪人必须毁灭》等影片，该片将银幕与舞台特点结合起来，在灯光、画面和性格塑造方面独树一帜。 尤其是怪物与小姑娘在河边相遇一幕，凄凉悱恻、催人泪下，成为影史上的经典镜头。它的成功启动了三十年代走红一时的科幻恐怖片，其姐妹片《科学怪人的新 娘》亦于1935年问世。

1932年，好莱坞再次将《化身博士》搬上银幕。该片大胆创新，赋予原作崭新的寓意。以前据斯蒂文生这部小说改 编的大多数电影，其中心场面都是化身那一幕，即善变恶那一刻，然而，在这部影片里，导演却另辟蹊径，让化身一幕退居其次，相反通过一连串事件将博士塑造成 一个复杂、丰满的人物，独树一帜，塑造了一个善恶交融的化身人，而善恶截然分开。主演也因此而荣获奥斯卡最佳主角奖。

1936年，英国科 幻电影终于走出低谷，推出了《未来世界》这一巨著。它是三十年代科幻影片的一部巨片，而且也是科幻电影史上的一部不朽之作。该片是根据威尔斯的小说《未来 世界的面貌》，并在威尔斯的亲自监制下改编拍摄的。导演孟席斯的想象力赋予威尔斯过时的观点以新的生命，将他对未来的朦胧幻想栩栩如生地展现在观众面前。 影片场面浩大，气象恢宏，具有强烈的视觉冲击效果。作为一部超越了平庸的原作的影片，影片取得的成就实在难能可贵。

四十年代，科幻电影进入了一个沉闷时期：科幻小说与科幻电影分道扬镳，一方面通俗杂志依然是科幻小说的主要载体，在三十年代打下的基础上，现代科幻大厦已初露端倪；而另一方面，科幻电影却如一盘散沙，各种科幻元素正等待一种能将它们连接成整体的结合物。

紧接着，二战的爆发，使得所有艺术活动几乎陷入停顿，当然也包括电影艺术。二战后，科幻电影开始复苏。

伴 随着两颗落到倭寇头上的原子弹，人们在欢呼（有些片面，但至少我一定会欢呼的，如果我生活在那个时代的话）的同时，却发现这是一种可怕得足以灭绝地球上所 有生物的力量，焦虑、疑惧和自鸣得意的心理奇妙地搀杂在一起，极大的影响了当时科幻电影的题材。这一时期最流行的各种怪兽片和不明外星生物片就从很大程度 上折射出了当时人们内心那种对未知事物的莫名恐惧感。例如加山茂小说改编的《哥斯拉》、坎贝尔小说《谁将前往》改编的《The Thing》、布雷德伯里小说《雾角》改编的《深水怪兽》、莫里斯齐姆小说改编的《黑湖巨怪》、乔治耶茨小说改编的《巨蚁》等。

由于以上因素的存在，五十年代的科幻片普遍水准比较低，但仍然有个别几部较为优秀的影片，而且全是由科幻小说改编而来的。

战 后第一部规模宏大的科幻片，就是取材于海因莱因1947年发表的科幻小说《"伽利略"号火箭飞船》的美国影片《目的地月球》。该片打破了恐怖题材对科幻片 的垄断，使一蹶不振的科幻片走向复兴。影片拍摄前动用200人花了两个月的时间，建成一个月球地貌全景并且网罗了大批天文学家、工程师、天文学画家和德国 火箭专家，为观众展示了一幅当时人们的确可以想见的登月景象。该片已被认为是二十世纪五十年代科幻电影开始繁荣的起点。

1953年，威尔 斯的《世界大战》被首次搬上银幕。故事背景改变成1953年的加利福尼亚，内容也有几处改动，小说中著名的火星战斗机器由原来行走的三角架，改变成飞碟状 飞船，还增添了一个画蛇添足的爱情插曲（****，我最讨厌的情节）。该片是当时影响最大的一部科幻影片。以今天的眼光看，它的表现手法很幼稚：影片开始 时用了很长一段时间介绍太阳系各行星的自然状况，说明为什么火星人最后选择地球作为入侵目标，这种科普式的段落已经不存在于今天的科幻电影里了。

五十年代，凡尔纳的作品有三部被改编成电影，分别是1954年的《海底两万里》、1956年的《八十天环游地球》和1959年的《地心游记》，剧情都在原著的基础上有所变动，但总体来看，均与小说存在一定的差距。

到了五十年代末期，冷战格局的维持和西方思想界的动荡使人们的关注发生了变化，科幻电影一度失去了阵地，描写怪兽与兽性外星人的电影渐渐蜕变成恐怖电影。

六 十年代，科幻片几乎成为"票房毒药"的代名词，科幻中夹杂着恐怖、色情、暴力，垃圾片大量横行。不过，大量科幻作家的著名作品被首次或再次搬上银幕，取得 的成绩远高于同期的其他影片。例如凡尔纳的《神秘岛》、《世界的主人》（改编自《征服者罗比》），威尔斯的《时间机器》、《月球上的第一批人》，布雷德伯 里的《华氏451》、《文身人》，阿西莫夫的《奇异潜航》等，它们不仅叫好叫座，而且还带动了整个科幻电影事业的飞速进步，从而造就了从六十年代末开始的 一个科幻电影的黄金时代，几部具有划时代意义的伟大科幻影片均是这个时期的产物。

1968年，几乎同时诞生的两部巨片《人猿猩球》和《2001太空漫游》标志着科幻电影黄金时代的来临。

改 编自法国作家、《桂河桥》的作者皮埃尔布尔的同名小说的《人猿猩球》，除了将影视界化装技术带入了一个新的领域，其最大的成就，就是细致表现了人类社会科 技的进步所能带给人类自己的一个悲剧性的结果—文明的退化。而造成这种退化的根源，恰恰是人类自己！影片结尾那半具自由女神像的残迹带给观众的震撼性远远 大于影片所表现的那个由猩猩所统治的地球的现状。
作为科幻影片的一座里程碑，《2001太空漫游》这部电影的影响力大大高于克拉克的原著。这一成 就，完全归功于导演库布里克的深厚功力。影片几乎在小说刚刚面市就开始拍摄，作为编剧，克拉克吸收了库导的理念，并将其加入到自己的原著中去，使得小说愈 加成熟，并和电影相得益彰，成为科幻文坛和影史的一段佳话。该片以凌厉超然的影象风格，传达了一种非文字所能传达的主观经验。当有人问及这部影片所要表达 的形而上学意旨是什么时，库布里克说："这种形而上学意旨是无法用语言来说明的，《2001太空漫游》这部影片是一个非语言的经验，在两小时十九分钟的过 程中，对白占不到四十分钟，本意是企图塑造一种视觉的经验，这种经验超乎语言所能表达的范围，乃是透过一种直接的情感与想像来沟通你我之间的潜意识经验， 我希望这部影片能够惟一种强烈的主观经验渗透到观众潜意识的最深层。"

1971年，库布里克又一巨片，改编自安东尼·伯吉斯同名小说的 《发条橘子》上映，它同库导1963年的影片《奇爱博士》以及《2001太空漫游》一起，被并称为"库布里克未来三部曲"。本片以儿童的玩具"发条橘子" 为暗喻，深刻揭示了当时西方世界的两大社会痼疾—"性和暴力"，通过阿历克斯这个被政客所操纵的"发条橘子"，向观众表达了自己对社会发展的悲观描述，深 刻展示了自己作为一个具有杰出社会思想的"作者电影"导演的伟大地位。

七十年代以后直到现在，一大批具有超人才华的优秀导演现身好莱坞， 不仅拍摄了大量著名的原创科幻影片，也把以前许多被影视界所忽视的名著陆续地搬上了银幕。象乔治卢卡斯、斯皮尔伯格、雷德利斯科特等导演，在拍摄了科幻电 影领域一系列重要作品的同时，也逐渐开创了科幻电影的一个新时代，并且影响了一大批制片人和导演把目光投向科幻影视的制作中来。

《银翼杀 手》，这部在科幻电影史上的地位堪与《2001太空漫游》比肩的名作，由执导了《异形》的雷德利斯科特于1981年拍摄完成。本片所描述的未来社会，一反 以前频繁出现的那种金属色彩浓厚的高科技社会模式，是一种体现了浓重颓废感、带有强烈的压抑感觉的灰色未来社会。永远在下的雨、破败的街道、拥挤而冷漠的 人群、有血有肉带有强烈个性的人造人、扑朔迷离的情节，这些，构成了一部决不同于大流的影片，结合着原著的描写，该片对我几乎产生了一种迷幻的感觉。如果 你是个科幻迷，一定不要错过它，哪怕影片很沉闷，但有时候，看电影是需要一种感觉的。本片唯一的败笔就是有异于原著的结尾，似乎走了一个光明的路线，稍稍 破坏了导演营造的压抑悲凉的气氛。

于年代的因素，我们这一辈的人，接触最多的其实就是八十年代以后的科幻影片，而且我们也不能否认，以我 们现在的眼光，最能接受的也就是当前以好莱坞为代表的主流科幻影片。在这些影片中，有许多我们耳熟能详的影片是改编自科幻小说的，例如《全面回忆》、《侏 罗纪公园》、《星河战队》、《地动天惊》、《变人》、《少数派报告》等等我就不一一列举了，总之，有那些浩如烟海的科幻名著存在，科幻电影永远不缺少好的 题材，缺少的只是优秀的编剧和导演。现在，科幻片在好莱坞电影中逐渐占居主导地位。尽管奥斯卡奖和学院派传统对科幻片有所冷遇，但票房的高收入早已把观众 的反响表现出来了。

由科幻电影来培养新的爱好者，由科幻小说来提高爱好者的鉴赏水平，应该是一个长远的打算。电影因其对视觉的强大冲激力 深深吸引了它的观众，而电影特效的发展又使这种冲激力越来越强，越来越真实。人们在看科幻作品时只用自己的想象力来丰富其内容，而这种想象力又主要靠读者 的知识程度来完善，若是对某一方面不甚了解，要么就想象不出来，要么就用已经存在的、相近的知识来代替。视觉是真实具体的，电影艺术创造性的将原本在印刷 品中的虚幻的个性用具体的方法展现在人们的面前，人们第一次认识到本来不熟悉的异形事物，由此，大量的人开始接受这种明确的表达方式，并有可能在视觉享受 以后再对印刷品文字进行印证。

二 当代主要科幻作家的电影（被改编）作品简介

阿西莫夫，创造了"机器人三大定律"的俄罗 斯籍美国科幻作家。与其在文坛的地位和作品的数量来看，那些改编自其小说的电影无论从量还是质，都相去甚远。其主要作品（改编成的电影，以下同）为： 1966年《奇异潜航》、1999年《变人》、2000年《黄昏》、2004年《我，机器人》。

罗伯特海因莱因，首位获得"大师"称号的美国科幻作家，有大量重量级作品，得到雨果奖、星云奖无数，著有《帝国双星》、《傀儡主人》、《月亮是个严厉的女人》等小说。主要作品为：1950年《目的地月球》、1997年《星河战队》。

雷 布雷德伯里，美国科幻界"黄金时代"的代表人物之一，著作包括《霜与火》、《华氏451》、《时间狩猎》等。主要作品为：1953年《深水怪兽》、《来自 宇宙的危险》、1965年《华氏451》、1968年《文身人》。另外，最近已经看到根据他的《时间狩猎》改编的影片《一声惊雷》的预告片，估计不久就又 有好戏看了。

阿瑟C克拉克，英国作家，著作有《2001接触之年》、《童年的终结》、《与拉玛会合》等，库导的《2001太空漫游》及后来其他人拍的两部续集均改编自其作品。

菲 利普K迪克，加拿大人，定居美国，被誉为"美国金庸"（呸，查猪头能和他比？）。他的作品风格另类，以描写大脑活动、精神领域见长，生前改编成电影的作品 不多，但最近几年，好莱坞大量拍摄他的影片。全部作品为：1981年《银翼杀手》、1990年《全面回忆》、1995年《Screamers》、2002 年《强殖入侵》、《少数派报告》、2003年《记忆裂痕》。

迈克尔克莱顿，这位兄台可算在事业上比较成功了，做过医生，后改行写书，还担 任电影导演和制片，凭着这个职业优势，他的作品被搬上银幕次数之多，在科幻作家中无人能比。主要作品为：1971年《安德洛墨达品系》、1993年《旭日 追凶》、《侏罗纪公园1》、1995年《刚果》、1997年《侏罗纪公园2》、1998年《地动天惊》、2003年《时间线》。

还有，根据确切消息，威尔斯最著名的小说之一《世界大战》，即将由斯皮尔伯格拍成电影，热切期待中。最后，厚颜无耻预测一下今后五到十年内将要被改编成电影的著名科幻小说，不知能有多少预测成功率：

1 霜与火
2 与拉玛会合
3 华氏451（重拍）
4 机器岛
5 傀儡主人

- 作者： 楸帆 2005年03月22日, 星期二 13:17 加入博采